The Absolute Factory (Fabryka Absolutu) wywodzi się z wystawy autorstwa Andrzeja Wasilewskiego, prezentowanej zarówno w Polsce, jak i w Chinach. Wystawa ta z czasem przekształciła się w niezależną publikację, która rozwija i pogłębia pierwotnie zaprezentowane badania artystyczne. Choć kilka rozdziałów poświęcono praktyce Wasilewskiego, projekt zaprasza także zróżnicowane grono autorów z Europy i Chin do refleksji nad węglem z perspektyw ekologicznych, politycznych, a nawet poetyckich.
Ta bogata różnorodność spojrzeń znajduje odzwierciedlenie w strukturze książki. Główna część została przedstawiona w języku angielskim i chińskim, z wykorzystaniem wyrazistej, dwukolorowej palety czerni oraz Pantone Bright Orange, natomiast osobna sekcja polska wydrukowana jest wyłącznie w czerni. Języki, kolory i skale zmieniają się i przenikają, tworząc dynamiczne doświadczenie czytelnicze. Tekst łączy się ze zdjęciami mikroskopowymi roślin i owadów oraz dokumentacją wystaw w Polsce i Chinach, podkreślając geograficzną, językową i filozoficzną rozpiętość projektu.
Typografia odgrywa tu kluczową rolę. Układ jest odważny i elastyczny — pozwala tekstowi na nakładanie się, zmianę rytmu i swobodny przepływ. Szczególną uwagę poświęcono złożonym chińskim znakom, traktując je nie tylko jako nośnik języka, lecz także jako elementy kompozycyjne współgrające z wizualnym rytmem strony.
Satynowo gładki, biały papier podkreśla intensywność kolorów i umożliwia wysokiej jakości druk bardzo drobnych detali, takich jak chińskie znaki czy niewielkie owady, integrując tekst i obraz w spójne doświadczenie wizualne.
Kolor wprowadza dodatkową warstwę znaczeniową: czerń symbolizuje węgiel, natomiast Bright Orange przywołuje ogień i ciepło. Pomarańczowe gradienty wzdłuż wewnętrznych marginesów sprawiają wrażenie, jakby książka żarzyła się od środka, wzmacniając materialną metaforę.
Owady wychodzą poza rozkładówki i stają się integralną częścią fizycznej formy książki. Nawiązują do kluczowego motywu wizualnego z wystawy Wasilewskiego, gdzie zasuszone owady pokryte pyłem węglowym prezentowane były w ramach. W publikacji liczne fotografie tych owadów w skali 1:1 tworzą iluzję ich pełzania po stronach. Wydrukowane na przednich krawędziach, przechodzą przez przekroje książki, wizualnie „rozlewając się” na czarną okładkę i przekształcając ją w obiekt przestrzenny.
Okładka dopełnia to materialne podejście i przekazuje główną ideę projektu: wykonana w technice sitodruku z użyciem czarnego pigmentu termochromowego, reaguje na ciepło. Pod wpływem dotyku powierzchnia staje się przezroczysta, odsłaniając ukryty tekst — jakby czytelnik „ścierał” węgiel dłonią. Tytuł i informacje można odczytać wyłącznie poprzez fizyczną interakcję, co sprawia, że kontakt z książką staje się istotną częścią doświadczenia.
Struktura książki odzwierciedla tę różnorodność: główna część została opracowana w języku angielskim i chińskim, z użyciem czerni i Pantone Bright Orange, natomiast sekcja polska jest monochromatyczna. Zmieniające się języki, kolory i skale tworzą dynamiczny rytm czytania, uzupełniony o fotografie mikroskopowe oraz dokumentację wystaw.
Format: 210*250 mm
Strony: 448
Okładka: miękka, termochrom (sitodruk)
Druk: grayscale + Panton Bright Orange
Papier: Alto Satin Blanc 115gsm